Alban Berg

La bête sauvage et belle humaine*

LULU, opéra d’Alban Berg (1937)

«A travers ta robe je sens ton corps comme une musique. – Ces chevilles, c’est un Grazioso ; ce ronflement adorable : un Cantabile ; ces genoux : un Misterioso ; et le puissant Andante de la volupté (..) Je chanterai tes louanges jusqu’à ce que tu en perdes l’esprit. »
(Alwa, fils du Docteur Schön, acte 1)

Si vous voulez enfin comprendre quelque chose à la musique dodécaphonique...

(Vous savez... le grand concert que vous faisiez à 10 ans sur le piano de votre tante!)

Si vous voulez vivre la grande expérience de la voix pure...

(Vous savez... Non!... Là ce ne sont pas des grosses dames ni des barbus bedonnants, c'est la sauvage LULU, « l’acrobate éblouissante** »)

Si vous n'écoutez pas France Musique le dimanche après-midi 

(Ni jamais, d'ailleurs... car ça cause trop. Et puis ma cousine, elle n'écoute que Radio Classique),

Valérie CHEVALIER (Directrice de l’Administration Artistique de l’ONL – Opéra National de Lorraine) est invitée de l'émission de Benjamin François

en compagnie de Jean-Pierre DERRIEN, Michel Schneider et Omer Corlaix

pour débattre et comparer différentes versions de "LULU" deuxième et dernier opéra d'Alban Berg.

 France Musique 14h à 16h
ce dimanche 11 décembre

Cliquez pour voir le détail de l'émission:

Présentation de l’émission, programmation musicale et présentation des intervenants

  Le Jardin des critiques
par Benjamin François
Alban BERG : Lulu - avec Valérie Chevalier, Jean-Pierre Derrien,
Omer Corlaix et Michel Schneider

Lorsque j'ai assisté à LULU pour la première fois, j'ai pensé que jamais je n'en comprendrai une note, mélodie absente et qui paraît folle, désordonnée, totalement impossible à mémoriser.

Trop curieux, je me suis demandé comment est-il possible de supporter ne serait-ce que le premier acte (il y en a deux ou trois suivant les versions***) et même… la première scène!

Non que j'étais tombé dans le redoutable rejet de tout ce qui « ne vous plaît pas »... Mais que cela m’était littéralement inaudible.

Puis j'ai écouté les paroles. Poussé par la même curiosité de découvrir comment scénographes et metteurs-en-scène pouvaient oser en faire quoi que ce soit, le visionnage de différentes interprétations se sont enchaînées, et peu à peu, j'ai découvert qu'elles m’apparaissaient "de mieux en mieux".

La spécialiste qui était à mes côtés me dit: "Si tu trouves chaque interprétation meilleure que la précédente, c'est parce que tu commences à comprendre et à entendre, ce n'est pas parce qu'elles seraient mieux interprétées...!"

J'ai alors retrouvé ce que chacun peut expérimenter pour la lecture d'un texte, pour la compréhension d'un geste, pour l'acquisition d'une compétence, pour la découverte d'un art: en répétant, en écoutant, en me laissant porter, en acceptant humblement de pénétrer ce monde dodécaphonique étrange, j'ai découvert un vrai plaisir, totalement nouveau. Quelque chose qui pousse à en entendre encore et encore, car ce n'est jamais fini, et que l'on ne souhaite pas que ça s'arrête.

Lorsque l'œuvre s'achève sur des paroles sublimes (« In Ewigkeit ! » pour l’éternité !), vous avez soudain l'envie de recommencer, d'écouter une autre interprétation.

A la radio, bien entendu, l'image fait défaut, et LULU est avant tout une œuvre du théâtre vivant.

Je ne connais pas encore le contenu des débats de l'émission de dimanche, ni toutes les 6 versions explorées au cours de l’émission.

Quelques extraits vidéo

Christine Schäfer & David Kuebler Lulu duo d'amour final 2ème acte (extrait 5’59)

Patricia Petibon in ''Lulu'' (extrait 34’32)

Patricia Petibon in ''Lulu'' (extrait 2’59)

  ... A SUIVRE...

Notes

• et ** - Paroles du Dompteur dans le prologue.
• *** Claude Samuel écrit : « Après la mort d’Alban, en 1935, Hélène Berg aurait proposé à Schoenberg puis à Webern – le maître et le compagnon – d’achever le troisième acte, ils se seraient récusés. Mais, au cours des quarante années qui suivront (elle décédera en 1976, à l’âge de quatre-vingt seize ans), elle fera en sorte que nul ne puisse consulter la partition et constater, en effet, que le troisième acte, avec quelques aménagements et compléments, ce dont se chargera habilement le compositeur autrichien Friedrich Cerha, était tout à fait jouable. Et la création d’une Lulu intégrale, le 24 février 1979, dans l’inoubliable mise en scène de Patrice Chéreau et sous la direction de Pierre Boulez, fut l’un des grands moments de l’histoire de Garnier sous l’ère Liebermann. »
  Il écrit aussi : « Quant à la partition, sur laquelle on glosa tant au départ parce que Berg y avait utilisé la technique schoenbergienne des douze sons, elle suit un mouvement d’époque : l’expressionnisme survolté, cousin germain du langage du premier Strauss et du jeune Schoenberg, mais avec d’extraordinaires raffinements d’écriture que seules peuvent révéler la lecture et l’étude approfondie de la partition. »
   

Gérard Delacour©, Navire Saint Nicolas, 9 décembre 2011

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